Akhmatova, "Requiem": a vers értelmezése. „Requiem”, Ahmatova Ahmatova Requiem című versének elemzése, összefoglaló fejezetenként

Anna Akhmatova ... Ennek a költőnőnek a neve és vezetékneve mindenki számára ismert. Hány nő olvasta elragadtatva verseit és sírt rajtuk, hányan őrizték kéziratait és hajoltak meg munkája előtt? Most ennek a kiváló szerzőnek a költészete felbecsülhetetlen értékűnek mondható. Még egy évszázaddal később sem merülnek feledésbe költeményei, gyakran motívumként, utalásként és felhívásként jelennek meg a modern irodalomban. De a "Requiem" című versére az utódok különösen gyakran emlékeznek. Meg lesz beszélve.

Kezdetben a költőnő a reakció időszakának szentelt lírai versciklus megírását tervezte, amely meglepte a felhevült forradalmi Oroszországot. Mint tudják, a polgárháború vége és a viszonylagos stabilitás uralma után az új kormány demonstratív megtorlást szervezett a társadalom másként gondolkodó és a proletariátustól idegen képviselői ellen, és ez az üldözés az orosz nép valódi népirtásával ért véget, amikor az emberek bebörtönözték és kivégezték, megpróbálva lépést tartani a "felülről" adott tervvel. A véres rezsim egyik első áldozata Anna Akhmatova legközelebbi rokonai - Nyikolaj Gumiljov, férje és közös fiuk, Lev Gumiljov. Anna férjét 1921-ben ellenforradalmárként lelőtték. A fiút csak azért tartóztatták le, mert apja vezetéknevét viselte. Elmondhatjuk, hogy ezzel a tragédiával (egy házastárs halálával) kezdődött a Requiem megírásának története. Tehát az első töredékek 1934-ben születtek, és szerzőjük, felismerve, hogy az orosz föld veszteségei nem fognak hamarosan véget érni, úgy döntött, hogy a versciklust egyetlen versté egyesíti. 1938-1940-ben elkészült, de nyilvánvaló okok miatt nem jelent meg. Lev Gumiljov 1939-ben került rács mögé.

Az 1960-as években, az olvadás idején Akhmatova felolvasta a verset odaadó barátainak, de miután elolvasta, mindig elégette a kéziratot. Másolatai azonban kiszivárogtak a szamizdatba (a tiltott irodalmat kézzel másolták és kézről kézre adták). Aztán külföldre kerültek, ahol "a szerző tudta és beleegyezése nélkül" jelentek meg (ez a mondat legalább a költőnő mentelmi jogának biztosítéka volt).

A név jelentése

A Requiem egy vallási kifejezés, amely egy elhunyt gyászszertartására vonatkozik. Ezt a nevet híres zeneszerzők használták a temetési katolikus mise kísérőként szolgáló zeneművek műfajának megjelölésére. Széles körben ismert például Mozart Requiemje. A szó tág értelmében egy bizonyos rituálét jelent, amely egy másik világba való távozását kíséri.

Anna Akhmatova a "Requiem" cím közvetlen jelentését használta, és a verset a halálra ítélt foglyoknak szentelte. A mű mintha minden anya, feleség, lány ajkáról hangzott volna, akik a halálba kísérték szeretteiket, sorokban álltak, nem tudtak változtatni semmit. A szovjet valóságban a foglyok egyetlen temetési rituáléja a börtön végtelen ostroma volt, amelyben a nők némán álltak abban a reményben, hogy legalább elbúcsúznak a kedves, de halálra ítélt családtagoktól. Férjeiket, apjaikat, testvéreiket és fiaikat mintha végzetes betegség sújtotta volna, és elmúlásra vártak, de valójában ez a betegség ellenvéleménynek bizonyult, amit a hatóságok igyekeztek felszámolni. De csak a nemzet színét irtotta ki, amely nélkül a társadalom fejlődése nehezen ment.

Műfaj, méret, irány

A 20. század elején a kultúra új jelensége ragadta meg a világot – szélesebb és nagyobb volt, mint bármely irodalmi mozgalom, és számos újító irányzatra oszlott. Anna Akhmatova az acmeizmushoz tartozott, egy olyan irányzathoz, amely a stílus tisztaságán és a képek objektivitásán alapul. Az acmeisták a mindennapi, sőt a csúnya életjelenségek költői átalakítására törekedtek, és a nemesítés célját követték. az emberi természet a művészeten keresztül. A "Requiem" költemény egy új irányzat csodálatos példája lett, mert teljes mértékben megfelelt esztétikai és erkölcsi alapelveinek: tárgyilagos, tiszta képek, klasszikus szigor és stílus közvetlensége, a szerző azon vágya, hogy a költészet nyelvén rendre közvetítse az atrocitásokat. hogy figyelmeztesse az utókort őseik hibáira.

Nem kevésbé érdekes a "Requiem" mű műfaja - egy vers. Egyes kompozíciós sajátosságok szerint az epikus műfajhoz tartozik, mert a mű prológusból, főrészből és epilógusból áll, több történelmi korszakot is felölel, és feltárja a köztük lévő viszonyt. Akhmatova feltárja az anyai gyász bizonyos tendenciózusságát nemzeti történelemés arra buzdítja a jövő nemzedékeit, hogy ne feledkezzenek meg róla, nehogy megismétlődhessen a tragédia.

A versben a költői méter dinamikus, az egyik ritmus átcsordul a másikba, és a sorok megállásainak száma is változó. Ez annak köszönhető, hogy a mű hosszú időn keresztül töredékesen jött létre, és megváltozott a költőnő stílusa, ahogyan a történtek felfogása is.

Fogalmazás

A „Requiem” vers kompozíciójának jellemzői ismét jelzik a költőnő eredeti szándékát - teljes és önálló művek ciklusának létrehozását. Ezért úgy tűnik, hogy a könyv zökkenőmentesen íródott, mintha többször is elhagyták volna, és spontán módon újra kiegészítették volna.

Prológus: az első két fejezet ("Beavatás" és "Bevezetés"). Naprakészen hozzák az olvasót, megmutatják a cselekvés idejét és helyét.
Az első 4 vers történelmi párhuzamot mutat a mindenkori anyák között. A lírai hősnő a múlt töredékeit meséli el: fia letartóztatását, a szörnyű magány első napjait, a fiatalság könnyelműségét, amely nem ismerte keserű sorsát.
5. és 6. fejezet - az anya megjövendöli fia halálát, és kínozza az ismeretlen.
Mondat. Üzenet a szibériai száműzetésről.
Halálig. Az anya kétségbeesetten kiáltja, hogy a halál hozzá is jöjjön.
A 9. fejezet egy börtönidő, amelyet a hősnő a kétségbeesés őrületével együtt hordoz magában.
Feszület. Az egyik négysorosban fia hangulatát közvetíti, aki arra buzdítja, hogy ne sírjon a sírnál. A szerző Krisztus keresztre feszítésével von párhuzamot – ugyanaz az ártatlan mártír, mint fia. Anyaságát a Szűzanya gyötrelmével és zűrzavarával hasonlítja össze.
Epilógus. A költő arra szólítja fel az embereket, hogy állítsanak emlékművet az emberek szenvedésének, amit művében kifejezett. Fél elfelejteni, mit tettek az embereivel ezen a helyen.

Miről szól a vers?

A mű, mint már említettük, önéletrajzi jellegű. Azt meséli el, hogy Anna Andreevna csomagokkal érkezett fiához, akit egy börtönerődbe zártak. Levet azért tartóztatták le, mert apját a legveszélyesebb ítélet – ellenforradalmi tevékenység – miatt kivégezték. Egész családokat semmisítettek meg egy ilyen cikk miatt. Így ifjabb Gumiljov három letartóztatást élt túl, amelyek közül az egyik, 1938-ban, szibériai száműzetéssel végződött, majd 1944-ben egy büntetőzászlóaljban harcolt, majd ismét letartóztatták és bebörtönözték. Őt is, csakúgy, mint édesanyját, akinek megtiltották a publikálást, csak Sztálin halála után rehabilitálták.

Először is, a prológusban a költőnő jelen időben, és száműzetésben élő fiát tájékoztatja az ítéletről. Most egyedül van, mert nem követheti őt. A veszteség miatti keserűséggel egyedül bolyong az utcákon, és eszébe jut, hogyan várt két évig hosszú sorokban erre az ítéletre. Ugyanazok a nők százai álltak ott, akiknek dedikálja a Requiemet. A bevezetőben belemerül ebbe az emlékbe. Aztán elmeséli, hogyan történt a letartóztatás, hogyan szokott hozzá a gondolathoz, hogyan élt keserű és gyűlölködő magányban. Fél és kínozza, hogy 17 hónapig várja a kivégzést. Aztán megtudja, hogy gyermekét Szibériában börtönbüntetésre ítélték, ezért „fényesnek” nevezi a napot, mert félt, hogy lelövik. Majd a megtörtént találkozásról beszél, és arról a fájdalomról, amit fia „szörnyű szemének” emléke okoz neki. Az epilógusban arról beszél, mit tettek ezek a sorok a szemünk láttára elsorvadt nőkkel. A hősnő azt is megjegyzi, hogy ha emlékművet állítanak neki, akkor ezt éppen azon a helyen kell megtenni, ahol ő és több száz másik anya és feleség évekig a teljes homály érzésében tartották. Legyen ez az emlékmű kemény emlékeztető arra, milyen embertelenség uralkodott akkoriban azon a helyen.

Főszereplők és jellemzőik

Lírai hősnő. Maga Akhmatova volt a prototípusa. Méltóságos és akaraterős nő ez, aki ennek ellenére "a hóhér lábaihoz vetette magát", mert őrülten szerette gyermekét. Vértelen a bánattól, mert ugyanennek a brutális államgépezetnek a hibájából már elveszítette férjét. Érzelmes és nyitott az olvasó felé, nem leplezi rémületét. Azonban egész lénye fáj és szenved a fiáért. Magáról azt mondja távolról: "Ez a nő beteg, ez a nő egyedül van." A távolságtartás benyomását fokozza, amikor a hősnő azt mondja, hogy ő nem tud így aggódni, és valaki más megteszi helyette. Korábban "minden barát gúnyolódója és kedvence volt", most pedig a halálra kiáltó kínok megtestesítője. A fiával való randevún az őrület a tetőfokára ér, a nő behódol neki, de hamarosan visszatér a nyugalma, mert fia még él, ami azt jelenti, hogy van remény, mint ösztönzés az életre és a harcra.
Fiú. Jellemét kevésbé fedik fel teljesen, de a Krisztussal való összehasonlítás elegendő képet ad róla. Ő is ártatlan és szent alázatos kínjában. Minden erejével azon van, hogy vigasztalja édesanyját egyetlen randevújukon, bár ijesztő tekintete nem bújik el előle. Fia keserű sorsáról röviden így számol be: „És amikor a liszttől megőrülve, a már elítélt ezredek felvonultak.” Vagyis egy fiatal férfi még ilyen helyzetben is irigylésre méltó bátorsággal és méltósággal tartja magát, hiszen igyekszik megőrizni szerettei önuralmát.
Női képek a „Requiem” versben erővel, türelemmel, önzetlenséggel, de ugyanakkor kifejezhetetlen gyötrődéssel és a szeretteink sorsa miatti szorongással töltik el. Ez a szorongás úgy fonnyasztja az arcukat, mint az őszi levelek. A várakozás és a bizonytalanság tönkreteszi életerejüket. Ám bánatos arcuk tele van elszántsággal: kiállnak a hidegben, a melegben, csak azért, hogy kivívják hozzátartozóik látásának és támogatásának jogát. A hősnő szeretettel barátoknak nevezi őket, és szibériai száműzetést jósol nekik, mert nincs kétsége afelől, hogy aki teheti, mindenki követi szeretteit a száműzetésbe. Képeiket a szerző az Istenszülő arcához hasonlítja, aki némán és szelíden éli át fia mártíromságát.

Téma

Az emlékezés témája. A szerző arra kéri az olvasókat, hogy soha ne felejtsék el az emberek gyászát, amelyet a „Requiem” című költemény ír le. Az epilógusban azt mondja, hogy az örök szomorúság szemrehányásként és tanulságul kell, hogy szolgáljon az embereknek, hogy ilyen tragédia történt ezen a földön. Ezt szem előtt tartva meg kell akadályozniuk, hogy ez a kegyetlen üldözés megismétlődjön. Anya keserű igazságának tanúinak hívja mindazokat, akik mellette álltak ezekben a sorokban, és egyet kértek: emlékművet ezeknek az indokolatlanul tönkretett lelkeknek, akik a börtönfalak túloldalán sorakoznak.
Az anyai együttérzés témája. Az anya szereti a fiát, és folyamatosan gyötri a fogság és a tehetetlenség felismerése. Elképzeli, hogyan tör be a fény a börtön ablakán, hogyan folynak a rabok sorai, és köztük van az ő ártatlanul szenvedő gyermeke is. Ettől az állandó rettegéstől, mondatra várva, reménytelenül hosszú sorokban állva egy nő elhomályosul az elméjében, s arca, mint arcok százai, a végtelen gyötrelemben leesik és elhalványul. Anyja gyászát a többiek fölé emeli, mondván, hogy az apostolok és Mária Magdolna sírtak Krisztus testén, de egyikük sem mert a sír mellett mozdulatlanul álló anyja arcába nézni.
Haza téma. Hazája tragikus sorsáról Ahmatova így ír: "És az ártatlan Rusz véres csizmák és fekete marus gumiabroncsai alatt vergődött." Bizonyos mértékig a szülőföldet azokkal a foglyokkal azonosítja, akik az elnyomás áldozatai lettek. Ebben az esetben a megszemélyesítés módszerét alkalmazzák, vagyis Oroszország úgy vergődik az ütések alatt, mint egy élő fogoly, aki börtönben rekedt. Az emberek gyásza az anyaország bánatát fejezi ki, amely csak a fiát elvesztő nő anyai szenvedéséhez hasonlítható.
Az emberek szenvedésének és bánatának témája az élő sor leírásában fejeződik ki, végtelen, nyomasztó, évek óta stagnáló. Ott az öregasszony „jajgatott, mint egy megsebzett vadállat”, meg az, „akit alig hoztak az ablakhoz”, meg az, „aki a kedves nem tapossa a földet”, meg az „aki gyönyörűen csóválta a fejét” , azt mondta: "Úgy jövök ide, mintha otthon lennék". Időseket és fiatalokat egy szerencsétlenség kötötte le. Már a város leírása is általános, kimondatlan gyászról beszél: „Amikor csak a halottak mosolyogtak, örültek a békének, Leningrád pedig fölösleges függelékként imbolygott a börtönök közelében. A gőzhajó kürtjei a szétválást énekelték az elítéltek sorai taposásának ritmusára. Mindezek a vázlatok a szomorúság egyetlen szelleméről beszélnek, amely elnyelte az orosz földeket.
Idő téma. Akhmatova a "Requiem"-ben több korszakot egyesít, versei olyanok, mint az emlékek és az előérzetek, nem pedig kronologikusan felépített történet. Ezért a versben a cselekvés ideje folyamatosan változik, emellett vannak történelmi utalások, más évszázadokra való megszólítások. A lírai hősnő például az íjászfeleségekhez hasonlítja magát, akik a Kreml falainál üvöltöttek. Az olvasó folyamatosan rángat egyik eseményről a másikra: letartóztatás, ítélethirdetés, mindennapok a börtönsorban stb. A költőnő számára az idő elnyerte a várakozás rutinszerűségét, színtelenségét, ezért a megtörtént események koordinátáihoz méri, s az e koordináták előtti hézagokat monoton vágyakozás tölti be. Az idő is veszéllyel kecsegtet, mert feledést hoz, és ettől fél egy anya, aki ekkora gyászt, megaláztatást élt át. A feledés megbocsátást jelent, és ő erre nem megy.
A szerelem témája. A nők nem árulják el a bajba jutott szeretteiket, és önzetlenül várnak legalább híreket a sorsukról. Ebben az egyenlőtlen küzdelemben az emberek elnyomásának rendszerével a szeretet hajtja őket, amely előtt a világ összes börtöne tehetetlen.

Ötlet

Anna Akhmatova maga állította az emlékművet, amelyről az epilógusban beszélt. A „Requiem” vers jelentése halhatatlan emlékmű felállítása a tönkretett életek emlékére. Az ártatlan emberek néma szenvedése olyan kiáltáshoz vezetett, amelyet az idők során hallani fognak. A költőnő felhívja az olvasó figyelmét arra, hogy munkája az egész nép gyászán, nem pedig személyes drámáján alapul: „És ha összeszorítják kimerült számat, amellyel százmillió ember sikoltoz...”. Az ötletről a mű címe is beszél - ez egy temetési szertartás, a temetést kísérő halálzene. A halál motívuma áthatja az egész elbeszélést, vagyis ezek a versek sírfeliratok azoknak, akik igazságtalanul a feledés homályába merültek, akiket csendben és észrevétlenül megöltek, megkínoztak, elpusztítottak a győztes törvénytelenség országában.

Problémák

A „Requiem” vers problémái sokrétűek és aktuálisak, mert még most is az áldozatok politikai elnyomásártatlan emberekké válnak, és a hozzátartozóik semmit sem tudnak változtatni.

Igazságtalanság. A sorban álló nők fiai, férjei, apja ártatlanul szenvedtek, sorsukat az új kormánytól idegen jelenségekhez való legkisebb tartozás határozza meg. Például Akhmatova fiát, a Requiem hősének prototípusát elítélték, mert apja vezetéknevét viselte, akit ellenforradalmi tevékenységért ítéltek el. A diktatúra démoni hatalmának jelképe egy vérvörös csillag, aki mindenhol üldözi a hősnőt. Ez az új hatalom szimbóluma, amely a versben a halál csillagával, az Antikrisztus attribútumaival duplikálódik.
A történelmi emlékezet problémája. Ahmatova attól tart, hogy ezeknek az embereknek a gyászát az új nemzedékek elfelejtik, mert a proletariátus hatalma kíméletlenül elpusztítja a nézeteltérések csíráit, és átírja magának a történelmet. A költőnő ragyogóan megjósolta, hogy "kimerült száját" hosszú évekre befogják, és megtiltják a kiadóknak, hogy kinyomtassák műveit. Még a tilalom feloldásakor is kíméletlenül kritizálták és elhallgatták a pártkongresszusokon. Széles körben ismert Zsdanov hivatalos jelentése, aki azzal vádolta Annát, hogy ő a "reakciós homály és renegát a politikában és a művészetben" képviselője. „Költészetének köre a szegénységre korlátozódik, egy feldühödött hölgy költészetére, aki a budoár és az imaterem között rohan” – mondta Zsdanov. Félt ettől: a nép érdekeiért folytatott harc égisze alatt kíméletlenül kirabolták, megfosztva a nemzeti irodalom és történelem óriási gazdagságától.
Tehetetlenség és törvénytelenség. A hősnő, minden szeretetével, nem képes megváltoztatni fia helyzetét, mint minden szerencsétlenségben lévő barátja. Csak a hírekre várhatnak szabadon, de nincs, aki segítséget várjon. Nincs igazságosság, ahogy humanizmus, együttérzés és szánalom, mindenkit elfog a fülledt félelem hulláma, és suttogva beszélnek, nehogy elriasszák a saját életüket, ami bármelyik pillanatban elvehető.

Kritika

A kritikusok véleménye a „Requiem” versről nem alakult ki azonnal, mivel a művet hivatalosan csak a 20. század 80-as éveiben, Akhmatova halála után tették közzé Oroszországban. A szovjet irodalomkritikában szokás volt lekicsinyelni a szerző méltóságát a Szovjetunió fennállásának 70 éve alatt kibontakozó politikai propagandával való ideológiai következetlenség miatt. Például Zsdanov jelentése, amelyet fentebb már idéztünk, nagyon tájékoztató jellegű. A hivatalnok egyértelműen propagandista tehetséggel rendelkezik, szóhasználatában tehát érvelésben nem tér el, stilárisan viszont színes:

Fő témája a szerelmi-erotikus motívumok, amelyek összefonódnak a szomorúság, a melankólia, a halál, a miszticizmus, a végzet motívumaival. A végzet érzése, ... a halálközeli kilátástalanság komor tónusai, az erotikával kevert misztikus élmények – ilyen Ahmatova lelki világa. Nem apáca, nem parázna, hanem inkább parázna és apáca, akikben a paráznaság imával keveredik.

Zsdanov jelentésében kitart amellett, hogy Ahmatova rossz hatással lesz a fiatalokra, mert „terjeszti” a csüggedést és a polgári múlt utáni vágyakozást:

Mondanunk sem kell, hogy az ilyen érzelmek vagy az ilyen érzelmek prédikálása csak negatív hatással lehet ifjúságunkra, megmérgezi elméjüket az ötlettelenség, az apolitizmus és a levertség rohadt szellemével.

Mivel a vers külföldön jelent meg, a szovjet emigránsok beszéltek róla, akiknek lehetőségük volt megismerkedni a szöveggel, és cenzúra nélkül beszélni róla. Például a "Requiem" részletes elemzését Joseph Brodsky költő készítette, miközben Amerikában, miután megfosztották a szovjet állampolgárságától. Csodálattal beszélt Akhmatova munkásságáról, nemcsak azért, mert szolidáris volt a polgári pozíciójával, hanem azért is, mert személyesen ismerte őt:

A „Requiem” állandóan az őrület határán egyensúlyozó mű, amelyet nem maga a katasztrófa, nem a fiú elvesztése vezet be, hanem ez az erkölcsi skizofrénia, ez a hasadás – nem a tudat, hanem a lelkiismeret.

Brodszkij észrevette, hogy a szerző elszakadt a belső ellentmondásoktól, mert a költőnek távolról kell érzékelnie és leírnia a tárgyat, Ahmatova pedig személyes gyászt élt át ebben a pillanatban, amit nem lehetett objektíven leírni. Harc folyt az író és az anya között, akik különbözőképpen látták ezeket az eseményeket. Innen a kényszerű sorok: "Nem, nem én szenvedek, hanem valaki más." A bíráló a következőképpen írta le ezt a belső konfliktust:

Számomra a Requiemben a legfontosabb a kettősség témája, az a téma, hogy a szerző képtelen megfelelően reagálni. Nyilvánvaló, hogy Akhmatova leírja a „nagy terror” minden borzalmát. De ugyanakkor folyamatosan arról beszél, hogy közel áll az őrülethez. Itt van a legnagyobb igazság.

Antoly Naiman kritikus vitatkozott Zsdanovval, és nem értett egyet azzal, hogy a költőnő idegen a szovjet társadalomtól és káros. Meggyőzően bizonyítja, hogy Akhmatova csak abban különbözik a Szovjetunió kanonikus íróitól, hogy munkája mélyen személyes és vallási indítékokkal teli. A többiről azt mondta:

Szigorúan véve a "Requiem" szovjet költészet, amely abban az ideális formában valósult meg, amelyet minden nyilatkozata leír. Ennek a költészetnek a hőse az emberek. Nem politikai, nemzeti és egyéb ideológiai érdekekből hívják így, emberek kisebb-nagyobb sokasága, hanem az egész nép: mindegyik részt vesz egyik vagy másik oldalon a történésekben. Ez az álláspont a nép nevében beszél, a költő vele van, egy része. Nyelve szinte újságos, a nép számára érthető, módszerei frontálisak. És ez a költészet tele van az emberek iránti szeretettel.

Egy másik áttekintést írt V. Ya művészettörténész. Vilenkin. Ebben azt mondja, hogy a munkát nem érdemes gyötörni tudományos kutatás, ez már érthető, és a magasztos, megfontolt kutatás ehhez semmit sem fog hozzátenni.

Népi eredete (versciklusa) és népköltői léptéke magától értetődő. Személyesen átélt, önéletrajzi elsüllyed benne, csak a szenvedés mérhetetlenségét őrzi meg.

Egy másik irodalomkritikus, E.S. Dobin szerint az 1930-as évek óta „Ahmatova lírai hőse teljesen összeolvad a szerzővel”, és feltárja „maga a költő jellemét”, de azt is, hogy „a közeli, közeli hazugság utáni vágy”, amely Ahmatova korai munkásságát jellemezte, most felváltja a „messzire közeledés elvét. De a távol nem földönkívüli, hanem emberi.”

Az író és kritikus Y. Karyakin fejezte ki a legtömörebben a mű fő gondolatát, amely méretével és epikusságával megragadta képzeletét.

Ez valóban népi rekviem: az emberek sírása, minden fájdalmuk középpontjában. Akhmatova költészete egy olyan ember vallomása, aki korának és földjének minden bajával, fájdalmával és szenvedélyével együtt él.

Ismeretes, hogy Jevgenyij Jevtusenko, a bevezető cikkek összeállítója és Ahmatova gyűjteményeinek epigráfiáinak szerzője kellő tisztelettel beszélt munkásságáról, és különösen nagyra értékelte a „Requiem” című verset, mint a legnagyobb bravúrt, a hősi feljutást a Golgotára, ahol a keresztre feszítés is volt. elkerülhetetlen volt. Csodával határos módon sikerült megmentenie az életét, de „kimerült száját” befogták.

A „Requiem” egyetlen egésszé vált, bár van még népdal, meg Lermontov, meg Tyucsev, meg Blok, meg Nekrasov, és – főleg a fináléban – Puskin: „... És hadd barangoljon a börtöngalamb a távolság, és a hajók csendesen mennek a Néva mentén." Az összes lírai klasszikus varázslatosan ötvöződik ebben, a világ talán legapróbb nagy versében.

Akhmatova "Requiem".

Anna Akhmatova "Requiem" című verse a költőnő személyes tragédiáján alapul. A mű elemzése azt mutatja, hogy annak az időszaknak az élményének hatására íródott, amikor Ahmatova a börtönben álló sorokban próbált tájékozódni fia, Lev Gumiljov sorsáról. A hatóságok háromszor is letartóztatták az elnyomás szörnyű évei alatt.

A vers különböző időpontokban, 1935-től íródott. Ezt a művet sokáig A. Akhmatova emlékezetében őrizték, csak barátainak olvasta. És 1950-ben a költőnő úgy döntött, hogy leírja, de csak 1988-ban adták ki.

A „Requiem” műfaj szerint lírai ciklusként fogant fel, később már versnek is nevezték.

A mű összetétele összetett. A következő részekből áll: „Epigráf”, „Előszó helyett”, „Dedikáció”, „Bevezetés”, tíz fejezet. Külön fejezetek címe: "Ítélet" (VII), "Halálra" (VIII), "Keresztre feszítés" (X) és "Epilógus".

A vers a lírai hős nevében beszél. Ez a költőnő „duplája”, a szerző gondolat- és érzéskifejezési módszere.

A mű fő gondolata az emberek gyászának mértékének kifejezése. A. Akhmatova epigráfus idézetet vesz saját verséből „Tehát nem hiába voltunk együtt bajban”. Az epigráf szavai kifejezik a tragédia nemzetiségét, az egyes személyek érintettségét. És a versben tovább folytatódik ez a téma, de léptéke óriási méreteket ölt.

Anna Akhmatova, hogy tragikus hatást keltsen, szinte minden költői métert, más ritmust, valamint eltérő számú megállást alkalmaz a sorokban. Ez a személyes technikája segít élesen átérezni a vers történéseit.

A szerző különféle trópusokat használ, amelyek segítenek megérteni az emberek tapasztalatait. Ezek epiteták: Oroszország "ártatlan", vágyakozás "halálos", főváros "vad", izzad "halandó", szenvedő "megkövült", fürtök "ezüst". Sok metafora: "leesnek az arcok", "repülnek a hetek", „A hegyek meghajlanak e gyász előtt”,"A mozdonyfüttyök az elválás dalát énekelték". Vannak ellentétek is: "ki a vadállat, ki az ember", "És egy kőszív esett a még élő mellkasomra". Vannak összehasonlítások: "És az öregasszony üvöltött, mint egy sebzett vadállat".

A versben szimbólumok is vannak: Leningrád képe maga a gyász szemlélője, Jézus és Magdolna képe azonosulás minden anya szenvedésével.

Anna Akhmatova az ezüstkor egyik leghíresebb költője. Művei közül az egyik legjobb és legnagyobb a "Requiem" című költemény. Ez egy lelkes és mély munka.

A "Requiem" vers létrejöttének története

Az alkotás 1935-1940 között készült. A vers epilógusa 1940-ben készült. Leírja az 1930-as évek elnyomásait. A „Requiem” szerint meg lehet érteni az akkori emberek érzéseit, gondolatait. A vers azonban csak az 50-es években látott napvilágot a tisztviselők negatív reakciója miatt. Emiatt Akhmatovát hosszú ideig kiközösítették az irodalmi tevékenységből. Talán azok az események okolhatók ezért, amelyekre az írónő versét alapozta.

A fiatalabb Akhmatovot többször letartóztatták. "Rekviem", összefoglaló verséből a költő családjának tragédiáját tárja elénk. Akhmatova férjét azzal vádolták, hogy részt vett egy kormányellenes összeesküvésben, és 1921-ben Petrográd közelében lelőtték. A veszteség érzése Akhmatova a "Requiem"-ben jelenik meg. Munkásságában pedig a költőnő számos élményét megjelenítette.

Műfaj "Requiem"

A "Requiem" kompozíciója igazolja a vers műfaját. A különálló verseket egyetlen gondolat köti össze - a költőnő az erőszak elleni küzdelemre szólít fel. De egyes kutatók úgy vélik, hogy Akhmatova "Requiem" nem egy egész mű, hanem egy versciklus, amelyek hasonló szellemben íródnak. Ez ellen szól, hogy a versnek van bevezetője és zárórésze, ami nem egy gyűjteményre és egy ciklusra, hanem egy egész műre jellemző. Mindez nyomon követhető Akhmatova "Requiem" című versében, amelynek összefoglalása ezt teljes mértékben bizonyítja.

A „Requiem” című versben több tartalmi terv is megkülönböztethető. Itt vannak a modernitás jelei – az elnyomások és kivégzések korszaka. A letartóztatás jelenete a temetési szertartást szimbolizálja - az elhunyt holttestének eltávolítását.

A 2. terv a történelmi helyzet rombolását mutatja be és archetipikus modellre emeli. A vers feltárja az orosz anyák lelkét, kétségbeesésüket, nélkülözésüket és őrültségüket. Az általános cselekményben Akhmatova személyes szenvedése nyomon követhető.

A költemény 3. terve egy bibliai cselekményhez kapcsolódik: a halálba hurcolt fiú Jézus képe, a földi asszony az Istenanya képe. A keresztre feszítés jelenete, amelyben Krisztus szavait idézik, az akkori tömegterror tragédiájaként, valamint a „Requiem” (Akhmatova) című vers legmagasabb emberi tragédiájaként szolgál. A vers összefoglalása megerősíti a szereplők képzetét, élményét. A költőnő, miután megírta versét, népét neveli, együtt él velük.

Akhmatov „Requiem” verse. Összegzés. A vers eleje

Akhmatova az előszó helyett a versírás ötletének felbukkanásáról beszélt: egy nő a börtönben a sorból arra kérte, hogy írja le szavakkal, mi történik mindenki lelkében.

A „Beavatásban” sok a bánat és a halandó vágyakozás. Ez a börtönben élők, rokonaik és barátaik gyásza. Reggelente messzire mennek kőszívvel, és sorba állnak bebörtönzött rokonaikhoz.

Bevezetés

A „Beavatás” után jön a „Bevezetés”. A táborokba és kivégzésre távozó hozzátartozóknak, honfitársaknak szól. Ezt a történetet maga Akhmatova élte meg ("Requiem" - összefoglaló). Eszébe jutott, hogyan vitték el a fiát reggel, mindenre, amit átélt, hogyan állt sorba, hogy lássa. Férje meghalt, fiát letartóztatták, egy sort kér, hogy imádkozzon érte. A vers bevezetőjében élénken jellemzi azt az időt. Az első fejezetek nagy emberi gyászt írnak le.

A „Requiem” (Akhmatova), a részeinek összefoglalása, egy részletet ismétel meg az életből miniatűrben, és jelentős eseményeket jelent. A vers tíz fejezetében száz vers található.

A vers főhősnője egy anya, akinek fiát elviszik, talán megfosztják az életétől. A „Requiem” egy anya párbeszédén alapul, visszafordíthatatlan körülmények között, az emberek képességeitől függetlenül. Az anya és a fiú képe megegyezik az evangéliumi szimbólumokkal. Akhmatova egy egyszerű nőt hasonlít össze a bibliai Anyával, akinek a fiát keresztre feszítették.

Amikor ártatlan embereket börtönöznek be, az anyák egyre inkább a halál felé fordulnak. A fiatalabb Akhmatovot is igazságtalanul ítélték el. A „Requiem”, ennek a műnek az összefoglalása, az anyák elvesztésének keserűségét mutatja be. A halál itt üdvösségként jelenik meg az anya számára. Csak a halál ment meg a szenvedéstől, és az ilyen szenvedés csak Krisztus anyja szenvedésével hasonlítható össze. Mit tesz Akhmatova. „Requiem”, annak összefoglalása – egy példa erre.

Fő rész

A „Bevezetés” után pedig felhangzik a „Requiem” fő témája – egy anya kiáltása a fiáért. Akhmatova nagy jelentőséget tulajdonít a búcsúi jelenetnek. Egy dallam jelenik meg a versben, altatódal módjára. Az altatódal motívuma a delírium és az őrület motívumát készíti elő.

Az anya és a kivégzett fiú helyzete, amely a „Requiemben” felmerül, Akhmatovában összefügg az evangélium cselekményével. A vers filozófiainak tekinthető. Minden anya, aki elvesztette a fiát, olyan, mint Isten Anyja. A költő közvetíti Jézus hangját, de nem hallja az Anya hangját. Állapota, bűntudata és impotenciája nem tud szavakat kifejezni. Az Istenanya képe a világ összes anyját jelképezi, akiknek gyermekeit megölték. Az „Epilógus” által az anya és a költő hangja eggyé olvad.

A vers cselekményének középpontjában az V. és VI. fejezet áll. A fiának és bebörtönzésének idejére szánják őket. E fejezetek előtt négy rövid fejezet van, amelyekben különböző hangok hallatszanak. Egy orosz nő a történelemből, egy népi nő egy dalból és egy nő egy tragédiából, Shakespeare-hez hasonló. A negyedik egy hang, amely Ahmatovára utal a 10-es években, és Ahmatovára a 20. század harmincas éveiben.

A mű hetedik részében - "A mondatban" - kettős érzéssel írják le az ítélet pillanatát. Itt nyomon követhető a szenvedés motívuma, teljesebben feltárul az anya képe, aki elsősorban újra élni akar. Rengeteg mentális ereje van, ő maga adta ki fiát az ítéletre. Végül is az anya kész volt megválni fiától és megbirkózni vele.

Mindennek ellenére Akhmatova hősnője lelkében élő, gyenge nő, aki sokáig gyászol. A „Halálig” című vers következő fejezete ezt bizonyítja. A hősnő a halálba fordulva kiáltja, ami a végét várja. Nem számít neki, mi lesz ez a halál: egy bandita vagy betegség miatt. A sorok a hősnő állapotát mutatják, aki amúgy is megőrült. Állapota az agóniához hasonlít, amit delírium kísér. A keresztre feszítésben a nő kínja az anya hallgatására változik, akire senki sem mert ránézni, amikor fia meghalt. A földi kép istenivé válik. A költőnő nagyra értékelte édesanyja képét. Anna Akhmatova meg akarta mutatni az anyák apátiájának érzéseit. Jó példa erre a „Requiem”, versének összefoglalása.

A versben Akhmatova egy személyes tragédiát ír le. A költő átéli az ország fájdalmát, és nem csak a mű tartalma korlátozza, ez csak egy példa az emberek szenvedésére. Hasonló szavak találhatók a „Dedikációban” és az „Epilógusban”.

Utolsó rész

Ha a „Requiem” (Akhmatova) versről beszélünk, akkor annak részeinek összefoglalása hiányos lesz az utolsó rész nélkül. A vers két részből álló epilógussal zárul. Az első az élet boldogságának és örömének elvesztését írja le. Ezeket a sorokat mindenkinek ajánljuk, aki a költőnő mellett állt.

Az epilógus második részében azokról az emlékekről szólnak, akik vele voltak a börtönben. Évekkel később mindegyikre látásból emlékszik és hallja. Egyikük alig tud járni, a másik egyáltalán nem, egy másik minden nap idejön, mint otthon. A költőnő nem ismeri őket név szerint, és nem is ismeri őket. De nekik szól a vers. Végrendelet helyett azt kéri, állítsanak emlékművet ennek a börtönnek a közelében, mert az itt töltött időt soha nem felejtik el.

Figyelem, csak MA!

EGYÉB

Ebben a cikkben megpróbáljuk elemezni azokat a sürgető kérdéseket, amelyeket Alekszandr Szergejevics Puskin feltár a ...

A "Mtsyri" vers nem hiába szerepelt M.Yu számos programművében. Lermontov. Megtestesítette a romantika összes elvét ...

Ebben a cikkben Majakovszkij egy verséről fogunk beszélni, és elemezzük azt. A "Felhő nadrágban" egy mű, egy ötlet...

Lev Tolsztoj 1903-ban írta az "After the Ball" című művet, de először 1911-ben adták ki, már ...

A Juno és Avos a leghíresebb és máig legnépszerűbb orosz rockopera. A darab premierje...

Mihail Evgrafovich Saltykov-Shchedrin - író, újságíró, kritikus. Az irodalmi munkát a közszolgálattal ötvözte: ...

1839-ben Lermontov befejezte a "Démon" című vers megírását. Ennek a munkának egy rövid összefoglalása, valamint elemzése...

I. A. Bunin 1924 nyarán írta a „Bastes” című történetet. Ennek a munkának a humanista fókusza...

Puskin inspirációja Egy szép napon történt egy beszélgetés két alkotó között. Egyikük már ismert volt erről…

Ebben a cikkben megpróbálom röviden feltárni a szerző által a "Scarecrow" című műben megtestesített fő gondolatokat.

Walter Scott – Ivanhoe. Összefoglaló Szép példa a gyönyörű és igazán legendás…

Meglehetősen abszurd Shakespeare bármely művét saját szavaival újramesélni. Főleg a Hamlethez hasonló...

A vers megjelenési éve: 1963

Anna Akhmatova „Requiem” című verse a híres orosz költőnő egyik leghíresebb műve. A Requiemet nem hiába kell az iskolai tanterv szerint olvasni, mert nemcsak a hazai kritikusok, hanem külföldi társai is elismerően nyilatkoznak erről a műről. Akhmatova "Requiem" című verse a korszak egyfajta szimbólumává vált, és joggal tekinthető az irodalmi Nobel-díj nyertesének egyik legerősebb alkotásának.

Versek „Requiem” összefoglalója

Ha összefoglalóan elolvassa Anna Ahmatova „Requiem” című versét, akkor az egy előszóval kezdődik, amelyben valaki „azonosította” Anna Ahmatovát a börtönsorban, majd a mögötte álló nő halkan megkérdezte: „Le tudja ezt írni?” és Anna azt mondta, hogy megteheti. Ennek eredményeként 1938 és 1940 között 15 vers született. Mindegyiket jelentés köti össze, és a „Requiem” verset alkotják, amely hasonlóan az oroszországi szovjet élet valóságáról szól.

Ahmatova "Requiem" című versének minden versében olvasható a politikai foglyok anyja és felesége által átélt fájdalom és borzalom. Reggeltől estig a keresztek alatt kellett állniuk, várva az ítéletet. A versek leírják, hogyan vitték el Ahmatova fiát hajnalban, hogyan hullatott könnyeket háromszáz sorban állva ugyanazon szerencsétlen asszonyok sorában, hogyan vetette magát tizenhét hónapig a hóhér lábaihoz, és egyszerűen hívta a fiát. Ahmatova ezekben a verseiben összegyűjti mindazt a fájdalmat, amely az ítéletre várással és annak megértésére tett kísérlettel jár.

Akhmatova „Requiem” című költeményének epilógusaként egy verset olvashat, amelyben a költőnő megkérdezi, állítanak-e neki emlékművet, majd tegyék arra a helyre, ahol életének 17 legszörnyűbb hónapja telt. Kéri, hogy állítsanak emlékművet a folyó partjára, ahol életéből 300 órát töltött. És ennek az emlékműnek nemcsak a megszemélyesítése kell, hogy legyen, hanem egy megkínzott százmillió ember kiáltása is.

„Requiem” vers a Top Books honlapján

Olvassa el Anna Akhmatova Requiemjét Ebben a pillanatban annyira népszerű, hogy a mű bekerült az értékelésünkbe. És ez annak ellenére, hogy a vers benne van az iskolai tantervben, ami meglehetősen stabil érdeklődést biztosít a diákok körében. Ennek alapján arra számítunk, hogy a jövőben Akhmatova „Requiem” című verse időszakosan bekerül a könyvértékeléseink közé.

Akhmatova "Requiem".

A „Requiem” műfaj szerint lírai ciklusként fogant fel, később már versnek is nevezték.

A vers a lírai hős nevében beszél. Ez a költőnő „duplája”, a szerző gondolat- és érzéskifejezési módszere.

A versben szimbólumok is vannak: Leningrád képe maga a gyász szemlélője, Jézus és Magdolna képe azonosulás minden anya szenvedésével.